Подлинными шедеврами литейного искусства были многочисленные бронзовые колокола, находившиеся на его звонницах. Их отличало особенное, насыщенное звучание. Вес главного колокола, висевшего на северо-западной звоннице, превышал 29, 8 тонны. В тихую погоду его могучий голос достигал городских окраин, уходил в даль Финского залива. В 1930-е годы все колокола были сняты и переплавлены.
Поражает своим великолепием внутреннее убранство собора. На мраморный подиум опираются коринфские колонны и пилястры с каннелюрами, с цоколями и рельефными капителями из позолоченной бронзы. Над ними, по стенам и массивным столбам, поддерживающим своды, идет разделенный пилястрами аттик. Глубокие, украшенные росписями и мозаикой ниши удачно разнообразят
ровные поверхности. Между колоннами и пилястрами стены облицованы белым итальянским мрамором, на котором выделяются панно и отсеки из зеленого генуэзского мрамора, красного крапчатого мрамора, многоцветной яшмы, красного финского порфира.
Интерьер заполняют десятки живописных и мозаичных картин, созданных К. П. Брюлловым, Ф. А. Бруни, П. В. Васиным, В. К. Шебуевым, Н. М. Алексеевым, К. А. Штейбеном, Т. А. Неффом, Е. А. Плюшаром и другими талантливыми русскими и иностранными художниками. Большой купол украшает роспись, начатая Брюлловым и оконченная Басиным, — “Богоматерь во Славе”. Ее площадь более 800 квадратных метров. Аттик западной стороны центрального нефа занимает выразительная роспись “Всемирный потоп”, исполненная Бруни. Ему же принадлежат росписи “Жертва Ноя”, “Видение Иезекииля”, “Страшный суд” и другие. Часть живописных произведений была впоследствии переведена в мозаику мастерами мозаичного отделения Академии художеств. Особенно удачной является мозаичная икона“Тайная Вечеря” (по картине С. А. Живаго). В соборе три алтаря. Главный — во имя Святого Исаакия Далматского; с правой стороны — Святой Великомученицы Екатерины; слева —Святого Благоверного Великого князя Александра Невского. Иконостас главного алтаря, насчитывающего 65 образов, отделан белым мрамором, расчленен малахитовыми колоннами. Его украшают бронзовые позолоченные скульптуры, выполненные по моделям Н. С. Пименова, П. К. Клодта, И. П. Витали. Драгоценные колонны из бадахшанского лазурита поставлены по сторонам царских врат. Над их аркой — скульптурная группа “Христос во Славе”. В окне за престолом главного алтаря открывается цветной витраж — образ, представляющий собой воскресшего Спасителя (по эскизу Г. -М. Гесса). Среди святынь собора наиболее чтимой была икона Нерукотворного Образа Спасителя, написанная в 1693 году и принадлежавшая Петру 1. Ее украшала риза червонного золота с крупными бриллиантами. В соборе хранились частица древа Креста Господня и часть мощей Апостола Андрея Первозванного, а также другие святыни. К реликвиям храма принадлежало знамя губернского ополчения Отечественной войны 1812 года.
Пожалуй, ни одно сооружение Петербурга не вызывало столько споров современников, сколько их породил собор. “Исаакиевский собор, — писал историк русского искусства А. И. Сомов, — при всей своей громадности, дорогой мраморной облицовке, множестве своих гигантских монолитных колонн, роскоши внешнего скульптурного убранства и внутренней отделки, лишен оригинальности, представляет повторение весьма ординарных форм стиля Возрождения и мало походит на православную церковь”. Оценка, вероятно, слишком строгая, чрезмерно суровая, но во многом и справедливая. И все же, несмотря на то что храм мало сочетается с обликом чисто классической застройки Сенатской площади, его сложный силуэт является неотъемлемой частью панорамы невских берегов.
Исаакиевский собор стал главным кафедральным собором Санкт-Петербургской епархии и считался “первен 12 Зак. №79
ствующим в империи”. Вскоре после революции для него, как и для большинства храмов страны, наступили черные времена. Только в мае 1922 года власти изъяли из собора 45 килограммов различных золотых изделий, 2230 килограммов серебряных украшений, около 800 драгоценных камней. Спустя шесть лет община верующих храма была ликвидирована, в здании открыт Антирелигиозный музей. Значительная часть внутреннего убранства подверглась расхищению и уничтожению, пострадали многие живописные полотна и мозаичные панно. Бедственное состояние собора, превращенного в 1937 году в“музей-памятник”, усугубила начавшаяся война. В результате бомбежек и артиллерийских обстрелов храм получил серьезные повреждения. На протяжении 1950—1960-х годов были проведены реставрационные работы, позволившие остановить разрушение здания, сохранить многое из его уникального наружного и внутреннего убранства. Недавно вновь вернулся на свое место под куполом бронзовый посеребренный голубь —символ Святого Духа, сменив маятник Фуко, несколько десятилетий качавшийся в храме.
Более благосклонной на первый взгляд судьба оказалась к некоторым другим храмам, построенным в последней четверти XIX века. Наиболее ярким образцом архитектуры национального, неорусского стиля стал храм-памятник Воскресения Христова, сооруженный на набережной Екатерининского канала на месте смертельного ранения террористами 1 марта 1881 года императора Алек сандра II. Этим объясняется и второе его название — “Спас на Крови”. Разрабатывая проект здания, его авторы архитектор А- А. Парланд и архимандрит Игнатий (И. В. Малышев) базировались на композиционных приемах старинного московского и ярославского зодчества, прежде всего формах храма Святого Василия Блаженного в Москве.
Торжественная закладка храма состоялась 6 октября 1883 года. Земляные, строительные и отделочные работы
продолжались свыше двадцати лет. 19 августа 1907 года храм наконец торжественно освятили. В его интерьер было включено место, где был смертельно ранен Александр II, с фрагментом залитой кровью мостовой. Это повлекло за собой необычное расположение здания на самой кромке набережной, устройство сплошного бетонного фундамента под всей площадью храма. Для колокольни даже потребовалось сделать специальный выступ, выдвинутый в русло канала (здесь предполагалось построить мост, который так и не был сооружен). Храм Воскресения —однопрестольный, трехапсидный. Его композиционной основой служит кубический массив, увенчанный высоким восьмигранным шатром, к которому прижались четыре луковичные главки. Вплотную к основному “четверику” примыкает легкая колокольня, завершаемая золотым куполом. Наибольшая высота храма —81 метр. Фасады здания, облицованного гранитом и мрамором, глазурованным кирпичом, поражают богатством декора—фигурными наличниками и кокошниками, всевозможными поясками и изразцами. Купола покрыты позолоченными и эмалированными медными листами, кровли шатров, крылец и апсид —поливной разноцветной черепицей. Особенно изящна главка над алтарем, покрытая золотой смальтой.
Входы в храм расположены с северной и южной сторон и устроены как притворы с крыльцами на гранитных колоннах. Фронтоны крылец украшают замечательные мозаичные панно, созданные по эскизам художника В. М. Васнецова на евангельские сюжеты: “Несение Креста”, “Распятие”, “Снятие со Креста” и “Сошествие во ад”. На западном фасаде находится мозаичное “Распятие”, исполненное по рисунку автора проекта церкви архитектора А. А. Парланда. Выше расположена мозаика“Спас Нерукотворный с предстоящими Богоматерью и Иоанном”, эскиз которой создал художник М. В. Нестеров. По его эскизу набрано и большое панно“Воскресение Христово”, находящееся в кокошнике северного фасада, обращенного в сторону Невы. Мозаики на стенах колокольни исполнены по эскизам В. В. Беляева (“Деисус” на северном фасаде) и Н. А. Бруни (“Богоматерь” на южном фасаде). Большое панно в кокошнике южного фасада “Христос во Славе”создано по эскизу Н. А. Кошелева. Колокольня собора украшена мозаичными изображениями гербов областей и губерний России.
Еще более поражает интерьер храма, в отделке которого применены итальянские разноцветные мраморы и русские самоцветы. Вокруг места трагедии поставлены четыре колонны из серо-фиолетовой алтайской яшмы, сверху воздвигнута сень, увенчанная крестом из граненого горного хрусталя. Свод сени был инкрустирован сибирскими самоцветами и топазами в виде звезд Четыре пилона, поддерживающие своды, в нижней части облицованы киевским Лабрадором. Мозаика сплошь покрывает стены, столбы и своды, занимая площадь свыше 6000 квадратных метров (общая площадь мозаик церкви 7050 квадратных метров). Почти все мозаичные панно
исполнены в мастерской А. А. и В. А. Фроловых. Особенно замечательны мозаики иконостасов, созданные по эскизам В. М. Васнецова, — “Богоматерь с младенцем” и “Спаситель”. Их отличают высокий художественный уровень и филигранная техника набора смальты. Отлично подобрана цветовая гамма. Уникальность ансамбля мозаики, ее применение на гигантской площади ставит храм в ряд шедевров мирового значения. Это —единственное в стране редчайшее собрание произведений русского мозаичного искусства.
Шатер церкви сразу стал одной из выразительных доминант застройки центральной части города. Вместе со шпилем церкви Архангела Михаила Инженерного замка он придал законченность панораме Марсова поля, открывающейся со стороны Невы. В 1930-е годы храм едва не подвергся уничтожению как малохудожественное, “беспомощное подражание храму Василия Блаженного”. Заброшенный, поруганный, он на долгое время был превращен в склад. Уникальный интерьер храма при этом серьезно пострадал, лишился многих фрагментов своего убранства. Был изуродован изумительный мраморный иконостас. Пережив затем период сложной реставрации, храм скоро будет открыт для посещения.
К последним петербургским храмам принадлежала и церковь Покрова Пресвятой Богородицы при Политехническом институте императора Петра I. Ее возвели в 1913—1914 годах по проекту архитектора И. В. Падлевского в неорусском стиле Однокупольная церковь, увенчанная луковичной главой на круглом барабане, довольно точно воспроизводила черты старинных северных храмов. Необычно выглядели миниатюрная звонница (“колокольница”) и полукруглая апсида, прорезанная цепью небольших окон. Благодаря своеобразию архитектурного облика церковь обогатила композицию комплекса зданий Политехнического института.
Страницы: 1, 2, 3
